Saison automnale
Rendez-vous musicaux de la saison 2026
18 septembre 19h00
"Harpe et voix"
Eglise Saint-Ouen de Therdonne
12 décembre 19h00
"Echos du Romantisme"
Eglise Saint-Vincent de Hermes
10 octobre 20h00
"Cellobration"
Salle des fêtes de Bailleul sur Thérain
25 septembre 20h30
"Libertango "
Halle de plein vent de Bresles
Harpe et Voix
Un programme qui nous fait voyager avec Alphonse Hasselmans, Marcel Tournier, Claude Debussy, Sigmund Romberg et Bernard Andrès
Caroline Nobst, née en Allemagne en 2020, débute l'apprentissage de la musique à l'âge de quatre ans avec le piano puis le violoncelle et le chant avant de se consacrer à la harpe dès l'âge de dix ans.
Elle collabore depuis avec des orchestres tels que la Staatsoper Braunschweig et l’Orchestre Philharmonique de Radio France, et se produit régulièrement en soliste ainsi qu’en récital. Depuis 2024, elle poursuit sa formation à Paris à l’École Normale de Musique Alfred Cortot dans la classe de Nicolas Tulliez.
Cellobration
« Cellobration » est un feu d’artifice musical réunissant deux amis de toujours Andrei Chevtchouk, chef d’orchestre formé au conservatoire de Saint-Petersbourg et directeur musical de la Schola Witkowski de Lyon au piano et Antoine Trouvé, jeune soliste, lauréats de nombreux concours et directeur artistique des « Heures musicales de l’Oise », au Violoncelle. Avec la participation d'Ibrahim Dem, intervenant musique à l'école de Bailleul sur Thérain et des enfants de l'école.
Un voyage à travers l’opéra, la comédie musicale et la chanson, de Tchaikovsky à Freddie Mercury en passant par Puccini, Dvorak, Brel, Sinatra.
Un programme festif pour petits et grands, connaisseurs et novices pour découvrir ou redécouvrir les trésors et les chefs-d’œuvre de la musique avec un grand M, arrangés pour l’instrument le plus humain à la voix riche en lyrisme et en émotion : le violoncelle. Un moment convivial en compagnie de deux artistes exceptionnels, deux amis réunis par l’amour de la musique et leur envie de démocratiser et rendre accessible l’art pour tous.
Violoncelle : Antoine Trouvé , il débute le violoncelle à 6 ans. Il obtient un premier prix de violoncelle à l’unanimité dans la classe d’Emmanuelle Bertrand, puis un bachelor au Conservatoire Royal de Bruxelles, et un master dans un double cursus Université Paris-Saclay et l’Ecole Normale de Musique de Paris - dans la classe d’Astrig Siranossian.
Il s’est produit sur plusieurs des grandes scènes européennes comme la salle Cortot, le Teatro Verdi de Pise ou encore à Flagey et est fréquemment invité de festivals tels que « les nocturnes d’opale » ou encore le « Festival international de Violoncelle de Beauvais ». En 2023 il est prix d’honneur de l’« Academia Stefano Strata » de Pise.
Piano : Rudy Gatti, jeune pianiste français né en 2001 à Sète, il entame son apprentissage du piano à 12 ans. En 2019, après cinq années de pratique, il intègre le CNSMD de Paris dans la classe de Denis Pascal. Rudy joue en soliste ou en musique de chambre dans des lieux tels que le Petit Palais, les Archives Nationales. En 2022, il partage la scène avec le violoncelliste Gautier Capuçon lors du festival "Un été en France" à Chambéry, Autun, et Six-Fours. En 2024, il remporte plusieurs prix au Concours international de Brest, dont le 1er prix Debussy, Fauré, Rachmaninov, le prix public et le 3e prix Chopin.
Violon : Kelaiah Horat , violoniste franco-américaine formée à l'université du Montana, bachelor en interprétation musicale et à l'Ecole Normale de Musique de Paris où elle obtient un diplôme d'exécution, un diplôme supérieur d'enseignement et un certificat de fin de 2ème cycle supérieur . Elle est une pédagogue et interprète expérimentée et passionnée par le partage du pouvoir transformateur de la musique avec les publics et les étudiants. Elle se produit régulièrement en soliste, musique de chambre et d'orchestre.
Libertango, la musique de Piazzolla
Libertango symbolise la rencontre entre le tango traditionnel argentin et le tango nuevo, courant musical créé par Astor Piazzolla.
Figure emblématique du tango argentin et virtuose du bandonéon, Piazzolla établit un pont inédit entre la musique classique et la tradition populaire du tango. Après une enfance passée à New York, il retourne en Argentine avant d’arriver à Paris en 1954 afin d'étudier la composition auprès de la pédagogue et compositrice Nadia Boulanger. C'est elle qui l'encourage à assumer pleinement son héritage musical et à insuffler un nouvel élan au tango grâce à une écriture novatrice, audacieuse et profondément personnelle.
